http://suejacome.multiply.com/
http://lagunmonstar.blogspot.com/
En esta serie de seis dibujos se busca que mis referentes de placer y de terror se junten. Las imágenes surgen de revistas pornográficas, enfocándome en la figura femenina como un objeto de deseo,estas se combinan con cualquier experiencia que haya detonado la sensación de inseguridad. Por ejemplo, en varias de las ilustraciones se usan radiografías y eso se debe a que la sala de rayos X me causa angustia ya que la idea de ver hacia adentro o de ver lo oculto que serían los huesos, me da miedo, es como ese video de los Chemical Brothers "Hey boy Hey girl" en donde una chica ve esqueletos a partir de un accidente.
En la otra mitad de la serie se muestran imágenes de niñas por que tengo un interés hacia la inmadurez de su cuerpo, siempre me ha llamado la atención esa época de la vida en donde aún no está definida la sexualidad y en donde está permitido hacer sandeces. Así pues les dejo mi trabajo.
Porque muchas cabezas piensan mejor que una 25+ presenta un catálogo de propuestas innovadoras de la expresión plástica de artistas visuales contemporáneos para la observación, apreciación y crítica. En 25+ no discriminamos por raza, religión, status económico u orientación sexual o de genero, o bien cualquier otra barrera social que se pudiese encontrar, es por eso que ponemos a disposición los links de las paginas personales de nuestros colaboradores. Texto: El Jon Hernández .....
Because many heads are better than one: 25+ presents a compilation of innovative ideas from plastic and visual artists in the contemporary scene to be observed, appreciated and criticized. 25+ does NOT discriminate against race, religion, class, sexual orientation, genus or any other boundaries between humans. That is why we offer you a few links of all people that have collaborated with this project so far. Text by: El Jon Hernández .....
viernes, 20 de mayo de 2011
sábado, 30 de abril de 2011
TIFFANY BAZÁN
http://www.flickr.com/photos/tiffanybazan/
http://www.facebook.com/tiffany.bazan
A.K.A. Le Minnie. 1991. Ciudad de México.
Estudiante de Diseño Industrial en la UAM.
No puedo clasificar mi trabajo, realmente dibujo lo que siento en el momento, con lo que tengo en el momento. Principalmente uso aerosol, acuarela, oleo, grafito, pasteles, y todos los solventes que hay en casa. Obsesionada con la silueta femenina, narices respingadas, ojos sin corneas, píldoras, cuellos ridículamente largos, tentáculos, simios y farfur. Actualmente estoy en un colectivo de Street Art en Latinoamérica http://fachada.tk/, representando a México.
A.K.A. Le Minnie. 1991. Ciudad de México.
Estudiante de Diseño Industrial en la UAM.
No puedo clasificar mi trabajo, realmente dibujo lo que siento en el momento, con lo que tengo en el momento. Principalmente uso aerosol, acuarela, oleo, grafito, pasteles, y todos los solventes que hay en casa. Obsesionada con la silueta femenina, narices respingadas, ojos sin corneas, píldoras, cuellos ridículamente largos, tentáculos, simios y farfur. Actualmente estoy en un colectivo de Street Art en Latinoamérica http://fachada.tk/, representando a México.
domingo, 24 de abril de 2011
ANA CAPICÚA
www.facebook.com/anilaura
www.facebook.com/pages/Capicúa-arte-sano/151411971565008
Diseñadora gráfica e ilustradora.
Mis ilustraciones son un pequeño homenaje a la feminidad, a los sueños, a la fantasía y a los animales de poder. Las técnicas que más utilizo son el acrílico y los vectores.
Todas las ilustraciones que se muestran aquí las he aplicado a diferentes objetos tanto utilitarios como decorativos bajo la marca de Capicúa ::arte sano::
www.facebook.com/pages/Capicúa-arte-sano/151411971565008
Diseñadora gráfica e ilustradora.
Mis ilustraciones son un pequeño homenaje a la feminidad, a los sueños, a la fantasía y a los animales de poder. Las técnicas que más utilizo son el acrílico y los vectores.
Todas las ilustraciones que se muestran aquí las he aplicado a diferentes objetos tanto utilitarios como decorativos bajo la marca de Capicúa ::arte sano::
jueves, 21 de abril de 2011
IX-CHEL FRAGOSO
1989. Estudiante de Diseño y Comunicación Visual en la ENAP y Artes Plásticas y Visuales en la ENPEG
Puedo definir mi trabajo a partir del autorretrato. Mi desarrollo fotográfico se basa en el autoconocimiento,
construyéndose con la identificación de los otros, de los que rodean, de los que me hacen ser quien soy.
Mi preocupación rodea la identidad,el papel que jugamos, las máscaras que usamos para poder ocultarnos,
aunque estas mismas siempre terminan por delatarnos.
Utilizo cámaras digitales y análogas, aunque prefiero por funcionalidad las primeras.
Por otro lado he de señalar que mi trabajo no podría ser posible sin Juan Kawande, quien ha dado alma a muchas
de mis imágenes.
lunes, 18 de abril de 2011
FERSHOW ESCARCEGA
www.flickr.com/photos/fershow
fershow.carbonmade.com
www.facebook.com/fershowescarcega
Bajo el seudónimo de Artate de Arte, utilizando redes sociales, blogs, listas de correos y exposiciones, mi obra ha buscado en estos años dar un giro a la cotidianidad a partir de un proceso de ruptura creativo que vincula directamente mi espacio, mi modus vivendi, mis personajes y escenarios. A través de este lente los lugares comunes se constituyen como abrumadores imperios de ironía, color, movimiento; el ser humano es visto en la des-contextualización de ese entorno. La identificación del espectador con la obra se da a partir de la simultánea ruptura de parámetros y la identificación de esquemas conocidos sin perder la noción de la realidad.
fershow.carbonmade.com
www.facebook.com/fershowescarcega
Bajo el seudónimo de Artate de Arte, utilizando redes sociales, blogs, listas de correos y exposiciones, mi obra ha buscado en estos años dar un giro a la cotidianidad a partir de un proceso de ruptura creativo que vincula directamente mi espacio, mi modus vivendi, mis personajes y escenarios. A través de este lente los lugares comunes se constituyen como abrumadores imperios de ironía, color, movimiento; el ser humano es visto en la des-contextualización de ese entorno. La identificación del espectador con la obra se da a partir de la simultánea ruptura de parámetros y la identificación de esquemas conocidos sin perder la noción de la realidad.
viernes, 1 de abril de 2011
MARIANA CORRIONERO
http://www.flickr.com/photos/elyssian/
http://www.facebook.com/fabulaaa
Ilustradora Profesional, nacida en la ciudad de Mar del plata, Argentina.
Crear personajes me apasiona desde que tengo uso de razón, inventar una historia a través de ellos y sobre todo dotarlos de una personalidad significativa.
En mis trabajos utilizo varias técnicas tradicionales como lo son el dibujo y la pintura, y desde luego digitales, vectores y fotomanipulación.
Mis Influencias e inspiraciones son muchas. Podría enumerar la lectura constante, películas de todo género, animaciones, diseño gráfico preferentemente retro y por último pero no menos importante: la música.
http://www.facebook.com/fabulaaa
Ilustradora Profesional, nacida en la ciudad de Mar del plata, Argentina.
Crear personajes me apasiona desde que tengo uso de razón, inventar una historia a través de ellos y sobre todo dotarlos de una personalidad significativa.
En mis trabajos utilizo varias técnicas tradicionales como lo son el dibujo y la pintura, y desde luego digitales, vectores y fotomanipulación.
Mis Influencias e inspiraciones son muchas. Podría enumerar la lectura constante, películas de todo género, animaciones, diseño gráfico preferentemente retro y por último pero no menos importante: la música.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
















































